„Miyazaki, Geist der Natur“ ist ein Muss für jeden Fan des Studios Ghibli

Der Animationsmeister Hayao Miyazaki hat der Welt mit seinem Studio Ghibli ein Leben voller Freude und Unterhaltung geschenkt.

Miyazaki ist der Autor einiger der beliebtesten Filme der letzten 40 Jahre, darunter Mein Nachbar Totoro (1988), Chihiros Reise ins Zauberland (2001) und Heilung (2008). Ein neuer Dokumentarfilm von Léo Favier, Miyazaki, Geist der Naturuntersucht den herausfordernden Aufstieg des Regisseurs an die Spitze der Animationsfilmkunst und argumentiert, dass seine Filme am besten in einem Umweltkontext gewürdigt werden – Miyazakis grenzenlose Leidenschaft für die Natur und seine Beziehung zur Welt um ihn herum sind entscheidend für die Wertschätzung seiner Arbeit.

Miyazaki, Geist der Naturder gerade bei den Filmfestspielen von Venedig Premiere hatte, hat drei miteinander verwobene Erzählstränge: eine Erkundung des Zustands der Welt, eine Zeitleiste von Miyazakis Leben und die Filme, bei denen Miyazaki Regie führte. Favier ist ein leidenschaftlicher Verfechter von Miyazakis Filmen, und der Zuschauer hat immer eine klare Vorstellung davon, was Miyazaki und die Welt durchmachten, als jeder der Filme in Geist der Natur wurden gemacht.

Obwohl Miyazaki im Laufe seines Lebens 12 Filme gedreht hat (für Animationsfilme eine beachtliche Zahl), werden hier seltsamerweise nicht alle davon beachtet. Kikis kleiner Lieferservice (1989) wird fast völlig übergangen, Das wandelnde Schloss (2004) enthält ein paar kurze Clips und Wie der Wind sich hebt (2013) wird nur namentlich erwähnt.

Dies sind merkwürdige Auslassungen, da diese drei Filme für Faviers Diskussion von Miyazakis Leidenschaft für die Natur relevant sind. Wie der Wind sich hebtüber die Entwicklung japanischer Kampfflugzeuge, schreit geradezu nach Faviers durchdachten und detaillierten Analysen, und ich bin sicher, dass die zahlreichen Experten, die der Regisseur interviewt, darunter die Miyazaki-Expertin Susan Napier, Sohn Goro Miyazaki oder Produzent Toshio Suzuki, überzeugende Einblicke in den Film geben würden. Der einfachste Grund, sich nicht auf ein Merkmal in jemandes Werk zu konzentrieren, ist, dass es nicht zu Ihrem Argument passt, aber all diese Filme hätten Geist der Natur's Erkenntnisse, nicht geschwächt.

Die seltsamste Wahl ist die Einführung in letzter Sekunde von Miyazakis Der Junge und der Reiher. Der enorm erfolgreiche Ghibli-Film war Miyazakis Rückkehr zum Filmemachen nach einem versprochenen Ruhestand und brachte ihm einen zweiten Oscar ein. Es ist die Krönung von allem in Miyazakis Karriere und eine besonders mutige Auseinandersetzung mit der Natur und unserer Beziehung zur Welt. Doch Geist der Natur schnell eine Diskussion darüber angehängt, Der Junge und der Reiher in den letzten Sekunden. Während Favier darauf eingeht, wie der Film in Miyazakis lebenslange Beziehung zur Umwelt passt, ist es enttäuschend, dass die Diskussion so überstürzt ist. Vielleicht liegt die Eile des Abschnitts daran, dass der Film bereits zu Ende war, als Der Junge und der Reiher herauskam, aber es fühlt sich wie ein erhebliches Versäumnis an, einem so bedeutenden Werk so wenig Zeit einzuräumen.

Trotz dieser Entscheidungen Geist der Natur ist immer noch eine herzliche, aufschlussreiche Würdigung eines der einflussreichsten Filmemacher der Animationsgeschichte, wenn nicht des einflussreichsten. Faviers Film ist eine kritische Analyse dessen, was seine Arbeit so bewundernswert und unverzichtbar macht. Obwohl Miyazaki selbst nicht für den Film interviewt wurde (er ist bekanntermaßen nicht daran interessiert, interviewt zu werden), Geist der Natur enthält zahlreiche Archivclips des Meisters bei der Arbeit, wie er in der bescheidenen Ecke seines Büros, das er mit anderen teilt, zeichnet. Am aufregendsten ist, dass Favier Zugang zu Miyazakis Filmausschnitten erhalten hat, die Favier mit wunderschön komponierten Bildern der realen Natur teilt und so Einblicke aus erster Hand in das gibt, was Miyazaki genau fühlte und dachte, als er viele seiner größten Filme drehte.

So wie Miyazakis Filme sich weigern, Kinder anzusprechen, und von komplexen Ideen leben, zieht Faviers Film intellektuelle Denker wie den Anthropologen Philippe Descola und den Schriftsteller Natsuki Ikezawa an. Sie beleuchten Konzepte wie Animismus auf kunstvolle Weise – Favier leistet großartige Arbeit, indem er seine Worte mit Schlüsselbildern aus Miyazakis Filmen verbindet und hervorhebt, wie diese Überzeugungen ein wichtiger Schritt zum Verständnis der schillernden Kreaturen sind, die Miyazaki geschaffen hat.

Obwohl der Film nicht die Komplexität des Mediums Animation untersucht, untersucht er doch eingehend die Beziehung des japanischen Filmemachers zur Natur und verdeutlicht, wie Miyazaki, Geist der Natur verspricht jede Menge Belohnungen für diejenigen, die es sehen – die meisten davon, so vermute ich, werden begeisterte Fans von Studio Ghibli sein. Es gibt jede Menge überzeugende Informationen, wie zum Beispiel, wie Porco Rosso (1992) veränderte den Umfang und die Richtung des kreativen Prozesses drastisch. Oder wie der erste Animationsfilm, den Miyazaki je sah—Die weiße Schlangenzauberin (1958) – hat sein Leben für immer verändert. Selbst wer alle Miyazaki-Filme schon oft gesehen hat, wird hier spannende neue Einblicke gewinnen.

Faviers Verehrung für Miyazaki ist in jedem Bild deutlich zu erkennen, und auch die Experten, die Favier versammelt hat – darunter sein Sohn, der Filmemacher Goro Miyazaki – haben nichts weniger als höchsten Respekt vor ihm. Der Film schafft es, nicht hagiographisch zu werden, indem er die dunkleren Elemente von Miyazakis Leben beleuchtet. Geist der Natur bietet ein verlockendes, wenn auch nicht ganz vollständiges Porträt eines Filmemachers, der oft mit sich selbst im Konflikt liegt: ein Mann mit einer ewigen Liebe für die ihn umgebende Umwelt, der in einer zunehmenden Verzweiflung über den Zustand der Welt versinkt.