Kelly Bishop „hat Spaß“, erzählt sie Obsessed von The Daily Beast in einem Telefonat im August. „Weil ich rede und dafür bekannt bin, dass ich rede“, witzelt sie. Bishop spricht im Tempo eines Gilmore Girl und ist mit Anmut von der Bühne auf die Leinwand getanzt.
In dem sieben Staffeln umfassenden WB-Drama – und seiner Netflix-Neuauflage – erzählen Lorelai, Rory und Emily Gilmore eine generationsübergreifende Geschichte, die Fans Herbst für Herbst immer wieder zum Trost lesen. Der Titel von Bishops Memoiren wurde von einem Teenager inspiriert, der sie an einer Tankstelle „das dritte Gilmore-Mädchen“ nannte. Natürlich enthält ihr Buch Erinnerungen an diese kostbaren „Gilmore Girls“ Jahre – sie hat immer noch den Bademantel von Emilys und Lorelais Spa-Tag!
In Zusammenarbeit mit der Autorin Lindsay Harrison beginnt die freimütige Schauspielerin ihre Geschichte mit ihrem 30. Geburtstag und der bevorstehenden Scheidung. Bishop stand damals kurz vor einer einzigartigen Broadway-Show; mit einer Gruppe von Tänzerkollegen hielt sie unverfälschte Erinnerungen, Hoffnungen und Träume auf Tonband fest und bildete damit die Grundlage für Eine Chorlinie. Sie spielte die Rolle der Sheila erstmals 1975 und gewann dafür einen Tony Award. Die Leser können sehen, was sie zu Sheila inspirierte: Bishops wahre Kindheit, in der „beim Ballett alles schön war“.
Bishop verdiente sich einen Platz im Corps de Ballet der Radio City Music Hall und tanzte auf Bühnen in Las Vegas, am Broadway und auf der Weltausstellung 1964. Während ihre Schauspielkarriere in den Memoiren Fahrt aufnimmt, lernen wir ihren zweiten Ehemann kennen, den Fernsehmoderator und ESPN-Pionier Lee Leonard, der 2018 verstarb. „Er war rücksichtsvoll und aufmerksam. Er war ehrlich und lustig und unglaublich schlau und fleißig und solide wie ein Fels“, schreibt Bishop. Trauer und Vitalität haben beide ihren Platz in ihren Memoiren. Mit 80 Jahren strahlt Bishop eine Liebe für ihr Handwerk aus und springt nahtlos von einer Szene zur nächsten, während wir darüber sprechen Das dritte Gilmore Girl.
Dieses Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit bearbeitet und gekürzt.
Wie kam es zu der Idee, Ihr Buch mit dem 30. Geburtstag zu beginnen, dieser entscheidenden Zeit des Anfangs Eine Chorliniebevor Sie dann in Ihre frühe Kindheit eintraten?
Ich freute mich wirklich auf 30. Viele Frauen haben das erlebt, und in meiner Generation war es wahrscheinlich häufiger der Fall, aber wie ein Kind behandelt zu werden, „Liebling“ genannt zu werden, ist das Ärgerlichste, was mir jemand antun kann. Ich möchte ein Schimpfwort benutzen. Als ich 30 wurde, dachte ich mir: „Jetzt bin ich erwachsen und niemand kann mich mehr wie ein Kind behandeln.“ Ich hatte eine schöne und sehr erfolgreiche Karriere als Tänzerin hinter mir. Es hätte so weitergehen können, wenn ich es gewollt hätte. Es passte so gut zusammen, dass wir anfingen, an dem zu arbeiten, was werden sollte. Eine Chorlinie.
Als ich mir ein Video ansah, in dem Sie den Tony für Ihre Rolle als Sheila gewannen, fiel mir auf, dass Sie, so fabelhaft Sie auch sind, diese Leistung auf Ihr gesamtes Ensemble bezogen. Das war ein Leitmotiv Ihrer Karriere und der Art und Weise, wie Sie über die Menschen schreiben, mit denen Sie arbeiten. War das für Sie schon immer eine Selbstverständlichkeit?
Nun, das ist das Schöne daran. Einer der Gründe, warum ich das Geschäft so liebe und so dankbar bin, darin erfolgreich zu sein, ist, dass ich es liebe, neue Leute kennenzulernen, mit neuen Leuten zu arbeiten, etwas über sie herauszufinden, zu sehen, was sie antreibt, zu sehen, was sie aufregt, ihnen Trost zu spenden, ihnen Auftrieb zu geben, wenn sie ihn brauchen. (Eine Chorlinie) war eine Ensemble-Show. Das macht richtig Spaß, weil es so ähnlich ist wie Volleyball oder so etwas. Man schlägt den Ball, sie schlagen ihn zurück, es ist also eine Teamleistung, und das hat mir schon immer Spaß gemacht. Das kommt vielleicht vom Tanzen, denn die meiste Zeit tanzt man nicht allein. Man tanzt mit anderen Leuten und alle versuchen, die Schritte so hinzubekommen, dass sie wirklich gleich aussehen, und man gibt sich alle Mühe, sich nicht gegenseitig zu treten. Für mich ist das also eine Art natürliche Entwicklung zur Schauspielerei.
Ich liebe all diese Momente in Ihrem Buch, in denen Schicksal geschieht und man sich wirklich wünscht, dass etwas passiert: mehr Zeit am Set mit den Darstellern zu haben (Schmutziges Tanzen) oder eine weitere Chance zu bekommen, mit Ihrem „Gilmore Girls“ Familie (die Wiederbelebung). Also, Kelly, was ist Ihr Geheimnis für diese kleinen Momente?
Ich bin sehr spirituell, daran besteht kein Zweifel. Ich bin nicht religiös, aber ich fühle mich wirklich gesegnet. Ich weiß, was ich will, oder ich weiß jedenfalls, was der Traum ist, und ich erwarte nicht, dass Träume wahr werden, absolut nicht. Zunächst einmal bin ich in der Lage, die Gelegenheit zu erkennen. Ich glaube, viele Leute können das nicht. Dann wäge ich die Vor- und Nachteile ab. Ich verlasse mich wieder auf meinen Instinkt, was meine erste Bauchreaktion war. Dann tue ich es. Was ich tue, und was ich den Leuten immer rate, ist, dass ich meinem Traum folge. Ich kann nicht zu viel über Dinge phantasieren, die ich will (oder nicht will) und ins Detail gehen, weil ich immer falsch liege. Ich bin immer enttäuscht. Ich bin großartig im Fantasieren, aber es kann nicht um etwas gehen, was ich wirklich will, weil ich es vermasseln werde.
Sie schreiben über das Tanzen mit Ed Hermann in der Folge zur Erneuerung des Eheversprechens von „Gilmore Girls“. Wie war das für Sie, als der Tanz wieder seinen Weg ins Drehbuch fand?
Es gibt einen Teil von mir, der immer irgendwie tanzt. Ich erinnere mich an Amy Sherman-Palladino, als wir Brötchenköpfe und ich spielte die Tanzlehrerin, ich stellte eine Frage zu einer Art Tanzschritt, und sie sagte: „Ach, komm schon. Fanny tanzt im Supermarkt.“ Das stimmt doch irgendwie, oder? Wenn ich Auto fahre und gute Musik höre, Jazz oder was auch immer, springe ich praktisch auf meinem Sitz auf und ab. Ein Fuß tippt einen Teil des Tempos. Meine Hand tippt den anderen Teil des Tempos. Es ist in mir. Dieses körperliche Ding ist schon so lange in meinem ganzen Körper, dass es einfach nicht weggeht. Ich mache es nicht mehr so gut wie früher.
Wann immer Amy Sherman-Palladino auf Sie zukam und Ihnen die Möglichkeit anbot, erneut mit ihr zusammenzuarbeiten, schien es normalerweise ein ziemlich einfaches Unterfangen zu sein, die kreative Zusammenarbeit mit ihr wiederaufzunehmen.
Ich werde jeden Tag ihren Worten folgen. Ich werde jeden Tag in ihrer Nähe sein. Tatsächlich hat sie noch eine weitere Show. Diese hier wird Ihnen gefallen. Sie heißt Sternfranzösisch für Stern. Es geht um zwei Ballettkompanien, eine in Paris und eine in New York. Da war diese Figur, die sich anhörte, als wäre sie genau das Richtige für mich. (Sherman-Palladino) war so gut zu mir und so großzügig und loyal, dass ich nie etwas voraussetzen möchte. Ich sagte nur: „Ist das etwas, das ich weiterverfolgen sollte?“ Gott segne sie, schrieb sie zurück: „Ich würde dich gerne unsere Clara spielen lassen.“ Ich sagte: „Oh, ich habe mir gerade einen Job besorgt.“ Es sind ein paar Gastauftritte in dieser neuen Show. Ich denke, es wird sehr interessant.
Sie diskutieren insbesondere über Emilys und Loreleis Ausflug ins Spa am „Gilmore Girls“„Da liegt das Problem.“ Da Sie so eloquent über Emilys unterschwelligen Wunsch nach einer Bindung wie zwischen Lorelai und Rory schreiben, frage ich mich, ob sich das Erstellen dieser Episode für Sie in dem Moment wie eine große Veränderung angefühlt hat oder ob Sie bei Emily bereits eine unterschwellige Sehnsucht nach einer tieferen Beziehung zu Lorelai entwickelt hatten?
Ich mache das immer mit Figuren, wenn ich die Gelegenheit dazu habe. Einiges davon war schon da, aber dieser Austausch mit (Lorelai) gab mir noch mehr Informationen und ich dachte: „Okay, jetzt ergibt das Sinn.“ Es ist eines der wenigen Male, wo mir klar wurde, wie verletzlich (Emily) wirklich ist, weshalb sie diese Fassade hat, diese kluge, erfolgreiche Hausfrau mit ihrem Ehemann und dem DAR und das ganze Zeug. Das ist alles Fassade. Es gibt einen kleinen Einblick in Emilys wahres Ich, in ihre wahren Gefühle. Natürlich hat es ihr viel mehr Menschlichkeit verliehen. Nicht, dass es sie davon abgehalten hätte, wieder den Mund aufzumachen, wie wir in den späteren Folgen gesehen haben, besonders beim DAR-Treffen. Ich habe das einfach so genossen. Es war lächerlich.
Ich finde es toll, dass Netflix Ihnen einige dieser Möglichkeiten gegeben hat, Emily loszulassen und Ihren Charakter auf Halstonauch. Das war großartig.
Ich liebe diese Frau. Das bisschen, das ich über (Eleanor Lambert) erfahren habe, ist, dass sie in dieser eleganten Welt lebt und die Mode und ihren Mund liebt – ich meine, wirklich wie ein Seemann. Es hat großen Spaß gemacht, sie zu spielen. Ich wünschte, sie wäre öfter dabei gewesen, aber, Junge, mit Ewan McGregor zu arbeiten, war einfach eine Freude. Er ist nicht nur ein fabelhafter Schauspieler, sondern auch ein wirklich guter Kerl, nimmt sich selbst nicht so ernst und sieht gut aus. Was könnte da schiefgehen?
Wir erfahren in Ihrem Buch auch einige humorvolle Lebensweisheiten, wie etwa: „Der Kleber, mit dem man Pasties anbringt, und das warme Wasser eines Whirlpools vertragen sich überhaupt nicht.“ Wer hätte das gedacht?
Wir tragen ständig Pasties, deshalb ist es gut, daran zu denken.
Sie schaffen eine tolle Balance mit so etwas Leichtigkeit und das Ende ist so inspirierend. Worauf freuen Sie sich besonders, dass die Leser etwas über Sie erfahren? Drittes Gilmore Girl?
Eines der Dinge, die man meiner Meinung nach wahrscheinlich die ganze Zeit über lernen könnte, ist, dass ich immer arbeiten möchte. Ich liebe es zu arbeiten. Jetzt, im Alter, merke ich, dass es schwieriger ist. Diese langen Tage sind ermüdend, und ich halte mich von der Bühne (Rollen) fern, weil ich einfach nicht glaube, dass ich acht Shows pro Woche mit einem freien Tag durchhalten kann. Ich glaube einfach nicht, dass ich die Ausdauer dafür habe. Ich habe diese sehr starke Theorie, dass man wahrscheinlich gut darin ist, wenn man etwas liebt, das man tut, und umgekehrt. Wenn man diese beiden Dinge zusammenbringen kann – und ich konnte sie zusammenbringen –, dann hat man das, was ich als erfolgreiches Leben betrachte.
Mein Freund, der mich zum ersten Mal mit „Gilmore Girls“ im College ist letztes Jahr verstorben. Ich weiß, sie wäre absolut begeistert gewesen, dass ich mit Ihnen spreche. Ich würde gerne etwas über den Prozess der Trauerbesprechung und das Aufschreiben Ihrer Gefühle für geliebte Menschen, von denen Sie Abschied genommen haben, hören.
Sie hatten eine wunderbare Freundschaft mit einer wunderbaren Frau. Sie war kürzer, als Sie es wollten, sie war kürzer, als sie es wollte, aber Sie hatten sie. Das ist das Wichtigste. Ich vermisse meinen Mann jeden Tag und ich werde ihn für den Rest meines Lebens vermissen, jeden Tag. Ich rede mit ihm, ich denke an ihn, ich rede um Gott weiß, was er für ihn tat. Aber ich hatte es. Er musste gehen, als er ging, und ich freute mich für ihn. Das half ihm bei der Trauer, denn er hatte so zu kämpfen. Der Körper konnte die Seele nicht behalten. In dieser Hinsicht sage ich: „Ich freue mich für ihn, denn jetzt ist er frei.“ Ich freue mich nicht für mich, denn ich vermisse ihn. Wir vermissen diese Menschen. Da kommt die Trauer ins Spiel. Wir können sie nicht anrufen, aber wir können mit ihnen reden. Ich murmle die ganze Zeit.
Das ist so süß. Ihr Mann hatte so viel Glück, Sie gefunden zu haben, und ich bin sicher, er wird Sie mit Ihrer Tour buchen. Ich hoffe, dass vielleicht der junge Mann von der Tankstelle, der Sie das „dritte Gilmore Girl“ genannt hat, den Weg zu Ihrer Tour findet.
(Lacht) Ja, es war so seltsam. Sie kommen einfach aus dem Nichts. Ich akzeptiere sie alle. Ich habe großen Respekt vor Menschen und verurteile sie nicht. Solange sie nett sind und weder Menschen noch Tieren gegenüber grausam sind, haben sie meine Stimme.
